O Atlas Mnémosyne do historiador da arte alemão Aby Warburg (1866-1929) pode ser visto como um desses grandes sismos que provocaram uma ruptura epistemo-metodológica não apenas no campo restrito da história da arte, mas em todas as áreas e disciplinas que, de uma forma ou de outra, tratam de ou operam com imagens. “Forma visual de conhecimento”, o Atlas Mnemosyne inaugura um novo paradigma epistêmico do saber, que, incidentalmente, se revela, ao mesmo tempo, como um novo paradigma estético da forma visual. O surgimento desse novo paradigma teve como consequência visível, já desde a metade do século XX, uma diluição progressiva das fronteiras que separam práticas e discursos antes claramente demarcadas, aproximando historiadores, curadores, teóricos e artistas em um mesmo campo de atuação.

Composta de mais de 1000 imagens distribuídas em 63 pranchas, o Atlas Mnemosyne se apresenta, em uma primeira aproximação, como um “inventário de vestígios da Antiguidade que contribuíram, na época do Renascimento, a forjar o estilo da representação da vida em movimento” nas palavras de seu autor (Atlas Mnemosyne, Introdução). É de se notar que, somente do ponto de vista do conteúdo das imagens, o período histórico e área geográfica contemplados nessa sucessão de pranchas remontam à Mesopotâmia do século XVII a.C. e recobrem praticamente toda a região em torno do Mediterrâneo, se estendendo até o norte da Europa e o século de Manet…   Percorrer as páginas desse Atlas equivale a se lançar em uma aventura que pode ter um ponto de partida, mas que não tem ponto de chegada, nem mesmo um único sentido ou direção… Forma de conhecimento que mobiliza a imaginação, aberta à multiplicidade, ao risco da disparidade, da diversidade e da proliferação, o Atlas é em si um convite à “flânerie”, no sentido baudelairiano do termo, um apelo à errância, à deambulação.

Esse curso introdutório de doze encontros propõe um itinerário de descoberta do Atlas guiado pelo ensaio Atlas Mnemosyne ou o gaio saber inquieto de Georges Didi-Huberman. Na linha de reflexão inaugurada pelo historiador da arte e filósofo francês, a finalidade aqui não será a de empreender uma improvável exploração sistemática e exaustiva das imagens, mas antes a de pensar, a partir de incursões pontuais, o Atlas como dispositivo, como método de criação e produção de conhecimento por montagem – uma vez que é essencialmente em sua lição metodológica, na potência intrínseca de suas operações de montagem que se alicerça a revolução que o Atlas efetua nos “nossos modos contemporâneos de produzir, de expor e de compreender as imagens” (G. Didi-Huberman).

____________
Maria Ignez Mena Barreto é doutora em literatura francesa pela École doctorale “Texte, Imaginaire, Société” da Université de Paris/Vincennes-Saint Denis, pós doutora em literatura francesa pela USP, formada em linguística pela Universidade de São Paulo. Especialista em história e teoria da literatura e das artes visuais, autora de vários artigos nas áreas de literatura, artes visuais e de arquitetura publicados em livros coletivos e revistas francesas e brasileiras, Maria Ignez morou quase três décadas na França, onde foi membro do ITEM/CNRS (Institut des Textes et des Manuscrits Modernes – ITEM/CNRS) e da equipe “Manuscrits de Stendhal” da Université Stendhal (Grenoble 3), professora de literatura francesa e análise de imagem, pesquisadora, conferencista, tendo participado e organizado congressos, colóquios e seminários em várias instituições entre as quais a Université de Paris/Sorbonne, a Université Stendhal (Grenoble 3) e a ENS/Ulm (École Normale Supérieure /Ulm). No Brasil desde 2014, ela fundou o curso livre de história das artes em língua francesa (Arte em francês) e ministra desde 2016 cursos livres de teoria da imagem em português