Com mais de cem realizações e projetos artísticos ao longo da sua trajetória, quatrocentos artistas e dezenas de milhares de visitantes, o Pivô tem no seu currículo exposições, projetos e, sobretudo, residências que produzem uma considerável reverberação em São Paulo e no mundo. Trata-se de uma iniciativa sem fins lucrativos que busca engendrar, fomentar e acolher manifestações que instiguem o debate público. No último domingo, 30, o Pivô inaugurou sua sede em Salvador. A capital baiana, tão sedenta de fomento, apoio e investimento quanto pungente em manifestações/expressões culturais, parece acolher bem a iniciativa, o foco e o potencial do Pivô. No entanto, ainda surpresa, nos perguntamos: por que agora? Por que Salvador?

Fernanda Brenner, fundadora e diretora artística do Pivô, em conversa com a seLecT_ceLesTe, respondeu:  “Porque a gente tem há bastante tempo no Pivô uma relação com vários agentes culturais e artistas baianos que passaram pelo programa de residência, trabalharam como curadores, enfim… E a gente nos últimos tempos tem trabalhado dentro do programa do Pivô de São Paulo para colaborar para que o eixo Rio-São Paulo não seja visto como o único ponto de convergência da cena cultural do Brasil. Porque não é, na verdade, né? Então a gente há muito tempo tem trabalhado para criar pontes, infraestrutura e possibilidades. Mas eu acho que não era radical o suficiente a ponto de vir de fato pra cá e habitar essa cidade, entender a riqueza dessa cena. Salvador já fazia parte do imaginário e do dia a dia da instituição [Carol Câmara, que é uma das diretoras, é baiana], e justamente essa convivência fez com que a gente tivesse uma vontade de criar um ponto, fincar um pé aqui e criar um vínculo mais longevo para/com a cidade. A gente abre aqui em Salvador numa outra escala, mas com o DNA da instituição que é justamente de ser esse lugar para convergência de linguagens artísticas, um ponto de encontro”.

Não à toa, nem por aleatoriedade, a sede da Pivô em Salvador é no Boulevard Suíço, 11A, no bairro de Nazaré, centro da cidade. A casa projetada pelo artista baiano Presciliano Silva em parceria com o arquiteto Licerio Schreiner, desde a sua construção, em 1934, acolheu grupos e núcleos que pensaram e realizaram manifestações e expressões artísticas das mais variadas. Compondo cenário decisivo para a concepção da Tropicália e também do Cinema Novo, a casa continuou, já na década de 90, a abrigar a cena artística underground da cidade. No entanto, há mais ou menos uma década, a construção foi desativada enquanto pólo cultural, tendo sua vocação e legado não apenas subestimados, mas ignorados. Agora, algumas gerações conhecerão a casa no contexto da abertura do Pivô e da sua primeira edição de residências composta por João Oliveira (gravurista, soteropolitano), Matthieu Peck (escritor, francês) e Pol Taburet (pintor, francês). É pelas mãos de Oliveira que nos deparamos com uma elaboração sobre o encontro entre os tempos na qual elementos do passado servem para ecoar memórias enquanto são utilizados para reelaborar nossa relação com a ação do tempo. Presenciamos o que seria o futuro da casa, caso seu passado não fosse valorizado no presente. Assim, seu trabalho brinca com o que fica de pé ecoando aquilo que desapareceu. Não como forma de recorrer ao passado, mas de, quiçá, nortear o presente, eterno futuro. A síntese da sua proposta se apresenta também pelas palavras expostas: “Tudo o que desaparece existe com perseverança”.

Maria Marighella, presidenta da Fundação Nacional das Artes, a Funarte, declarou à seLecT_ceLesTe que “quando uma cidade abre um espaço de memória, de cultura, de arte, a gente sempre tá num bom caminho. E esse espaço, sem dúvida, cria um ambiente de disputa para as cidades que queremos. Habitar o centro, dialogar com o centro, inclusive com os antigos, é algo extremamente importante. É memória e ancestralidade, é garantir que essa casa retome sua vocação de acolhimento da produção artística e cultural, daquilo que é vanguarda, apontamento, espaço de imaginação e de encontro. Isso ao mesmo tempo em que o Brasil retoma a construção de políticas para cultura e, no meu caso, as políticas para as Artes que agora retomam um lugar de mecanismo de fomento setoriais e para espaços culturais, coletivos e grupos artísticos, festivais. Então acho que essa casa também está muito conectada com que a gente está formulando, pensando e fazendo na Instituição”.

Quando perguntada sobre o lugar das iniciativas privadas, com ou sem fins lucrativos, no fomento à produção cultural, Marighella afirmou: “A sociedade como um todo tem papel. Uma política (pública) se faz quando tomamos posição, damos papel. Não quando trocamos os papéis. Então eu acho que o poder público não pode fazer papel de iniciativa privada e a privada não pode fazer papel de público. Se todo mundo tiver junto de mão dada, irmanados, irmanadas pela organização desse campo com o efeito de transformar a cultura num direito, criando essa confluência em que todas têm posição, a gente sempre pode chegar mais longe. (…) O que nós precisamos é entender que as políticas públicas da cultura precisam ser promotoras de direitos. E nisso todo mundo tem papel. Cada qual faz sua parte na construção de um amanhã mais justo e mais igual”.

O ator e pintor Chico Diaz,  conhecido por seus trabalhos televisionados pela Rede Globo, foi recentemente premiado como melhor ator pelo filme Noites Alienígenas (2022), no festival Festin, em Lisboa. Também em Lisboa,  Chico participou da exposição Riscos na Galeria Arte Graça, com seus desenhos e pinturas. Em conversa com a seLecT_ceLesTe, o artista declarou que “Essa abertura do Pivô é uma abertura para mim porque eu conhecia pouco do Pivô, agora tô me informando. Tô muito bem impressionado com as possibilidades que o Pivô oferece, não só pelo que já foi feito em São Paulo, mas pela possibilidade de abrir, expandir as mentes e os espíritos aqui em Salvador. Oferecer uma nova discussão, uma nova forma de encarar os procedimentos artísticos. Fico feliz de terem me trazido aqui”.

Assim como Diaz, muitas pessoas, sejam interessadas, fazedoras, produtoras ou pensadoras das artes em Salvador, ainda estão por tomar conhecimento e, quiçá, se apropriar do Pivô. Cabe à cidade observar sua chegada e acompanhar os passos desse primeiro “semestre da escuta”, no qual, segundo Brenner,  “a ideia é que o Pivô passe escutando a cena de Salvador, entendendo quem tá por aqui e como é que a gente pode colaborar para que essa cena se complexifique cada vez mais e possa abarcar a riqueza da cena local, não só das artes visuais mas transdiciplinarmente também”. No entanto, há um desafio considerável a partir dessa escuta: elaborar e executar ações que, além de fomentar a produção artística em geral, se conectem verdadeiramente com as pessoas e particularidades das diversas regiões de Salvador e, mais amplamente, da Bahia. A vinda do Pivô de São Paulo a Salvador, bem como alguns símbolos presentes na sua abertura, pode causar a sensação de que o espaço venha a ser algo nos moldes paulistanos em território soteropolitano. Para algumas pessoas isso pode servir inclusive para status. Para outras, e essa é a maioria, isso pode destoar da identificação e do pertencimento. Ambos seriam não apenas desperdício, mas sobretudo estrago. Sediar uma Salvador complexa, como foi declarado desejo do Pivô, parece mesmo ser um bom caminho.

Nesse sentido, Pol Taburet, pintor francês residente do Pivô Salvador, em conversa com a seLecT_ceLesTe, declarou: “Vindo pra cá, sinto que também estava numa  procura por mim mesmo. É  uma maneira de me reconectar com pessoas como eu e assim reconhecer a minha ancestralidade em uma cultura diferente da minha e cheia de coisas que ainda não conhecia. Por exemplo, uma coisa mágica que encontrei aqui e que mudou muito a minha relação com minha própria espiritualidade, foi o candomblé. Foi a coisa mais poderosa que experienciei em Salvador.  Mas também tudo nas pessoas: os rostos, os cabelos, o  jeito que as pessoas falam, a comida, tudo.  São muitos aspectos culturais diferentes que quero abraçar. Quero, de certa forma, fazer parte disso. Por isso estou muito feliz por estar em Salvador, porque sinto que é um lugar muito especial para nós, pessoas negras. É a primeira vez, de todos os lugares que eu já viajei, que vou a um lugar onde a cor da minha pele é realmente a mais poderosa e predominante. É a primeira vez que isso acontece na minha vida… E eu quero muito voltar aqui inclusive porque a minha pintura começou a se modificar. E ter começado a se modificar, para mim, é bom. É transformação”.